Na manhã de 20 de março de 2026, os fãs do Neurosis acordaram com algo que muitos já haviam deixado de esperar: uma ressurreição.
Os titãs do post-metal de Oakland estavam em silêncio desde a turnê de 2019, emergindo brevemente em 2022 apenas para anunciar que haviam se separado do cofundador Scott Kelly devido ao seu comportamento abusivo com a família. A banda, formada originalmente em 1985, estaria encerrando as atividades? Haveria mais música do Neurosis algum dia? Os membros remanescentes — o guitarrista e vocalista Steve Von Till, o baixista Dave Edwardson, o baterista Jason Roeder e o tecladista Noah Landis — não diziam nada.
Por mais de três décadas, o Neurosis foi uma das forças elementares da música pesada: uma banda que arrastou o hardcore punk, sludge, doom, noise industrial, percussão ritualística e uma atmosfera apocalíptica para um reino próprio. Sua sombra se estende por gerações do metal underground e da música pesada, de Slipknot, Mastodon e Converge a Chelsea Wolfe, Amenra e além — artistas em busca de algo mais primal, expansivo e espiritualmente devastador do que apenas riffs.
E então, como um raio em céu azul, veio o anúncio do equinócio de primavera: o Neurosis havia renascido. Aaron Turner, líder do Sumac e ex-integrante do ISIS, havia se juntado como vocalista e guitarrista, e a nova formação faria seu primeiro show em julho como headliner do Fire in the Mountains 2026, um festival de quatro dias de música e cultura indígena no Red Eagle Campground, em East Glacier, Montana.
Ah, sim — também havia um novo álbum do Neurosis, lançado de surpresa naquela mesma manhã. *An Undying Love for a Burning World*, o primeiro lançamento da banda desde *Fires Within Fires* de 2016, é tão pesado, brutal e cerebral quanto qualquer coisa que o Neurosis já tenha lançado, mas também chega como uma explosão necessária de catarse em meio ao caos global de 2026.
“Eu diria que essa música é necessária em qualquer época”, diz Turner à Revolver. “Certamente, há um senso aumentado de medo e ansiedade agora, então esse disco é útil nesse sentido, mas também está em sintonia com o precedente que o Neurosis estabeleceu desde o início.”
“Basicamente, estamos escrevendo uma única música esse tempo todo”, acrescenta Von Till. “Ela toma diferentes nuances sutis, mas está se expandindo — e se contraindo, simultaneamente — a partir do mesmo centro de uma tristeza profunda por uma ferida profunda que tem milhares de anos: nossa falta de conexão, nosso afastamento de sermos o que deveríamos ser, seres humanos vivendo em relação correta com nossas próprias mentes, uns com os outros e com o planeta. Por causa da tecnologia e das redes sociais, tudo parece esmagadoramente apocalíptico. Mas se você perguntar para alguns dos nossos amigos nativo-americanos, eles vão dizer: ‘Ah, vocês só estão percebendo isso agora? Nós vivemos isso há centenas de anos!’”
Scott Evans:
Essa ideia de relação correta também molda o retorno do Neurosis aos palcos. O Fire in the Mountains é apresentado pela Firekeeper Alliance, uma organização sem fins lucrativos dedicada a reduzir o suicídio em comunidades indígenas; Von Till faz parte do conselho da organização. O primeiro show da banda nessa nova era não será um simples retorno, mas algo com um propósito mais profundo: nas terras sagradas da Nação Blackfeet, dentro de um festival construído em torno de música, cerimônia e intercâmbio cultural indígena.
Na entrevista a seguir, Von Till e Turner falam sobre o segredo por trás do novo álbum do Neurosis, a entrada de Turner na formação, como o Fire in the Mountains tirou a banda da inércia e a levou ao estúdio, e o que significa, como diz Von Till, “reivindicar a obra de nossas vidas”.
Scott Evans:
Steve, como vocês decidiram que o Aaron era a adição certa para o Neurosis?
Steve Von Till:
No final de 2023, nós quatro nos reunimos só porque fazia tempo demais que não fazíamos música juntos, e sentíamos falta uns dos outros. Foi instantaneamente produtivo e ficou claro que queríamos continuar explorando essa ideia. Quando percebemos que queríamos trazer um quinto membro, não queríamos sobrecarregar ninguém com o papel de “substituto”. Queríamos alguém que trouxesse uma energia nova, cheia de ideias e com seu próprio estilo único. Conhecemos o Aaron há muito tempo, e eu sempre me inspirei na capacidade dele de fazer o que eu amava na música DIY — criar um selo, organizar shows, montar uma banda. Aaron e eu tivemos algumas conversas profundas ao longo dos anos, então havia uma vibe. Nossa única hesitação era que parecia óbvio demais. Achamos que todo mundo ia dizer: “Pô, claro!” Mas tivemos que seguir o instinto, e o instinto dizia: “Chama o Aaron!” E, na nossa cabeça, não era um teste. Era confiança total: “Você quer entrar na nossa banda?”
Aaron, como você se sentiu ao receber esse convite?
Aaron Turner:
Bem, eu não entendi que era um convite. [ Risos ] Steve e eu tivemos algumas conversas preliminares sobre isso. Achei que íamos tocar juntos e ver como seria. Não entendi que, ao dizer que estava interessado, eu já estava me comprometendo se a ideia fosse aceita. Aí o Steve me ligou um dia e disse: “Beleza, conversamos. Todo mundo concorda, você está dentro.” Eu fiquei meio: “Ah, interessante — a gente nem tocou uma nota juntos ainda.”
Como o Steve disse, nossa conexão vem de muitos anos. Sem saber, eu vinha enviando minha inscrição aos poucos há décadas. E conhecendo o Neurosis como pessoas e como banda, eu sabia bastante sobre o que estava aceitando fazer. Sabia que era um grupo de pessoas com integridade artística muito enraizada. Ainda assim, foi avassalador ouvir que fui convidado não só para tocar com eles, mas para entrar. E aí veio o próximo passo, que era tocar juntos — o que foi igualmente empolgante, intimidador e surpreendentemente fluido.
Steve:
Vocês deixaram claro que não queriam só que o Aaron cantasse ou tocasse guitarra, mas que queriam a experiência completa “Aaron” no Neurosis?
Von Till:
Sim. Sempre fomos sobre reinvenção e evolução, e por termos tido que sumir de cena e colocar tudo em pausa por um tempo — e cuidar da nossa obra como um cadáver moribundo — queríamos que a reinvenção fosse forte e energizada. Queríamos que tivesse um input novo. Gostamos das ideias do Aaron, e sabíamos que não precisaríamos explicar nada sobre de onde viemos — ele simplesmente sabia intuitivamente.
Começamos tocando algumas músicas antigas, só para aquecer. E já tínhamos algumas ideias novas guardadas, e o Aaron imediatamente se inseriu com confiança, comentando, criticando e adicionando suas próprias partes. Na segunda vez que tocamos juntos, ele já estava trazendo ideias dele. Era exatamente isso que queríamos. Queríamos uma reinvenção... e queríamos garantir que voltaríamos com tudo.
Aaron:
Você é fã do Neurosis há muito tempo. Quando trouxe essas ideias novas, você as moldou especificamente para a banda?
Turner:
Eu estava intencionalmente moldando as coisas para o Neurosis — essencialmente, fazendo o que era certo para o grupo e falando com minha voz criativa honesta. Foi definitivamente angustiante. Mas também pensei: Bom, se eles não gostarem, eu escrevo mais.
Todos nós escrevemos música há muito tempo, e ninguém se ofende pessoalmente se suas ideias são rejeitadas. É assim que se chega a um bom resultado, passando por esse processo — como o Jason [Roeder] descreveu, o “moedor de carne do Neurosis” — onde todo mundo coloca seu material bruto, e então, como coletivo, aquilo é refinado e unificado. É um processo verdadeiramente coletivo, e não há meias palavras. Se alguém não gosta de uma ideia, ela é descartada sem rodeios. Essa franqueza, embora talvez um pouco dura no começo, também foi refrescante, porque é horrível estar numa situação criativa onde as pessoas não falam o que pensam. Você acaba com um resultado comprometido e ressentimentos, e eu não quero estar nessa posição. Já estive, e é péssimo.
Von Till:
O Neurosis sempre foi assim. Nenhuma nota passa sem que todos aprovem. Nem tudo precisa ser discutido, algumas coisas são inerentemente tipo, “É isso.” Mas outras são minuciosamente dissecadas até que todos amem. É brutal, mas é consenso.
Scott Evans:
Quando vocês começaram a gravar o álbum?
Von Till Nem:
sabíamos que íamos [para o estúdio] até mais ou menos setembro passado. Tínhamos um monte de material tomando a forma esquelética de um disco, mas só tínhamos nos reunido algumas vezes em 2024 e início de 2025. Várias circunstâncias pessoais dificultaram muito encontrar energia, persistência e resiliência para focar nisso...
Trabalho com uma ONG em Montana chamada Firekeeper Alliance, que foca na redução do suicídio em territórios indígenas. Um dos pilares deles é usar a criatividade como parte de uma abordagem baseada em forças — usar música pesada, sombria, intensa e emocional como fator de proteção. Estou no conselho desde o início, e Charlie Speicher, o fundador, foi uma das poucas pessoas que sabiam que tínhamos convidado o Aaron. Ele perguntou: “Quais as chances do Neurosis ser a banda a representar a missão da Firekeeper Alliance como headliner do Fire in the Mountains do ano que vem?” Eu disse: “Esse é meu sonho, mas não estamos prontos. Não vamos tocar em lugar nenhum nem anunciar que estamos juntos até termos um disco novo com o Aaron, e as coisas estão difíceis agora.”
Voltei para a casa do Aaron e tivemos uma conversa de coração aberto: “A gente vai mesmo fazer isso? Por que estamos fazendo isso? O que queremos disso? Podemos encontrar um jeito de perseverar juntos? Porque temos essa oportunidade de nosso retorno ser no local mais apropriado, pelo motivo mais apropriado.” Compartilhei minha experiência no festival do ano passado, como parecia muito mais uma cerimônia do que um festival de música — especialmente por causa das oficinas lideradas principalmente por locais sobre soberania, restauração de búfalos, processamento de luto e trauma, colonialismo, resiliência — e como é exatamente lá que precisamos estar. Na cultura Blackfeet, quando chega um chamado para você trazer sua expertise e seus dons para ajudar, você responde ao chamado. E todos dissemos: “Sim, vamos fazer.”
Antes que alguém mudasse de ideia, liguei para o [produtor] Scott Evans: “Qual o mais cedo que podemos entrar no estúdio?” Foi perto do Dia de Ação de Graças. Sabíamos que não conseguiríamos preparar os 64 minutos de material de uma vez só, então dividimos em três partes. Ensaiamos a primeira parte na casa do Aaron. Duas semanas depois, gravamos em Seattle. Duas semanas depois, ensaiamos a segunda parte. Duas semanas depois, gravamos. Duas semanas depois, ensaiamos a última parte. Duas semanas depois, gravamos. Duas semanas depois, mixamos em Oakland. Algumas semanas depois, aprovamos os testes de prensagem. E algumas semanas depois, lançamos do nada.
Bobby Cochran:
Por que vocês mantiveram a existência do álbum tão em segredo até o lançamento?
Von Till:
Eu não queria prometer nada até ser realidade. Nossa declaração eram os 64 minutos de material. Não dá para lançar aos poucos. Não há uma faixa que represente tudo que passamos, e tudo que colocamos para chegar até ali. Tinha que vir tudo de uma vez. Eu queria que fosse digerido como um disco, não pré-julgado. As pessoas têm todo tipo de motivo para duvidar ou criar suposições antes de terem a chance de absorver. Isso simplesmente pulou esse sistema todo. Nunca fugimos de querer fazer algo épico, então esse foi um jeito bem épico de fazer. E o equinócio de primavera parecia o dia certo para isso.
Confira a entrevista completa em:
https://www.revolvermag.com/feature/undying-passion-how-neurosis-returned-to-the-world-with-burning-ambition/